Ryley Walker umjetnik je koji se neprestano mijenja i iako je njegov bazični instrument akustična gitara, istu vješto koristi poigravajući se različitim žanrovima. Singer/songwriter, jazz, folk, psihodelični folk, prog i alt rock, sve su to pojmovi koji se vežu uz ovog glazbenika.
Ako volite Van Morrisona, Nick Drakea, Tim Buckleya ili Genesis, ili ste jednostavno željni koncerta glazbenika u naponu snage – nemojte propustiti Ryley Walkera u Beton kinu.

Kapacitet je ograničen na 100 mjesta. Preporučene donacije za glazbenika i radio djelovanje su 15 eura, a mogu se i prije koncerta uplatiti u Caffe bar pubu Basket.

vrata: 20 h, Ryley: 21 h

Diskografija:
All Kinds of You (Tompkins Square Records, 2014)
Primrose Green (Dead Oceans, 2015)
Golden Sings That Have Been Sung (Dead Oceans, 2016)
Deafman Glance (Dead Oceans, 2018)
The Lillywhite sessions (Dead Oceans, 2018)
Course in Fable (Husky Pants Records, 2021)

Objava KLFM PREDSTAVLJA: RYLEY WALKER LIVE pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Subota 23.11., Beton kino, 10 h
HIP-HOP PLESNA RADIONICA TJELESNO BUĐENJE I KUTOVI IMPROVIZACIJE
(uzrast: 8 — 12; engleski jezik)
Radionica je koncipirana na temelju četiri predložene smjernice (ritmu, igrama u prostoru, osloncima i razinama energije) koje će djeci služiti kako bi improvizirajući stvorili vlastiti ples.
Vodi: Kolektiv Walking (francuske plesačice: Tiziana Ferraiuolo, Malou Linocier, Taos Lahbib-Burchard i Lina Rahal)

Subota 23.11., Galerija MKC, 10 h
LIKOVNA RADIONICA ABC MKC — MOŽE VIŠE! MORA VIŠE!
(uzrast: 7 — 10)
Likovna radionica namijenjena budućim velikim ljubiteljima umjetnosti koncipirana tako da prati i inspirativno se veže na izložbu multimedijalnog umjetnika Gilda Bavčevića Može više! Mora više!
Vodi: Josipa Prosinečki, muzejska pedagoginja i povjesničarka umjetnosti

Nedjelja 24.11., Galerija MKC, 10 h
STRIP RADIONICA
(uzrast: 11 — 16 godina)
Na radionici će se obraditi izrada kratke i sažete radnje u tri do pet kadrova. Tijekom procesa djeca će naučiti koji su osnovni elementi stripa (tema — radnja, kadar, odnos slike i teksta, crtež — kompozicija) te kako ih uključiti u svoj radni zadatak.
Vodi: Luka Duplančić, strip crtač, dizajner i likovni umjetnik

Nedjelja 24.11., Beton kino, 10 h
RADIONICA DJ-INGA S GRAMOFONIMA
(uzrast: 10 — 16)
Voditelj radionice je Ivan Jurić Yuri koji je vještine DJ‑a izbrusio uz kolege i mentore iz matičnog benda i produkcije Banana Zvuka. Iskustvo u mentorskom radu s djecom i mladima skupljao je volontirajući u različitim kontekstima.
Vodi: Ivan Yuri Jurić

Nedjelja 24.11., Terasa Trokut, 10 — 14 h
PERMAKULTURNA RADIONICA — KUĆNO KOMPOSTIRANJE
(uzrast: 7 — 97)
Procesom kompostiranja biootpad, koji čini više od trećine ukupne količine komunalnog otpada, postaje vrijedan resurs za uzgoj biljaka. To je jednostavan način kojim kao pojedinci možemo pomoći planetu, a na radionici ćemo naučiti što sve možemo kompostirati, kako se pravilno stvara kompost te koje su njegove dobrobiti.
Vodi: Udruga Permakultura Dalmacija

Svi materijali za radionice su osigurani. Sudjelovanje u radionicama je besplatno, ali je potrebna prijava putem online obrasac na LINKU.

Cijeli program Festivala Planet Dom pronađite na LINKU.

Objava RADIONICE / FESTIVAL PLANET DOM pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Radionica “Kolažiranje” nastaje na principu “kolažiranja”, koji je služio kao polazna točka za autorski rad na predstavi “…, a još su manji izlazi”. Referirajući se na likovnu tehniku kolaža na radionici će gradit plesni kod gdje tijelo i prostor u kojem se nalazimo tretiramo kao platno na kojem, uzimajući principe kolaža, stvaramo izvedbu. Kroz improvizacijske zadatke istražit ćemo kvalitete kretanja i tjelesne alate pomoću kojih potičemo individualnu kreativnost na temu “kolažiranja”.

Unutar ove radionice naglasak stavljamo na osvještavanje dijelova tijela unutar općeg i osobnog prostora. Kroz rad u paru i u grupama upoznat ćete se s osnovnim mehanizmima kolažiranja poput naljepnica, slojevitosti, prekrivanja i otkrivanja. Specifičnost ovog kretanja bazirat će se na fragmentiranom i preciznom pokretu, što će vas dovesti do posebnog ritma koje tijelo proizvodi. Sve zajedno zaokružit ćemo samostalnim kreativnim zadacima pomoću kojih možemo preispitati usvojeno znanje i alate.

Dora Pocedić i Linda Tarnovski su dvije plesne umjetnice bazirane u Zagrebu. Nakon obrazovanja u Školi suvremenog plesa Ane Maletić i diplome na Akademiji dramskih umjetnosti u Zagrebu, zajedno odlaze u Švedsku na stručnu praksu u Vitlycke CPA pod mentorstvom Francesca Scavette. Od tada, Dora i Linda osnivaju svoju Umjetničku organizaciju CO-MMENT te nastavljaju suradnju i istraživanje zajedničkih interesa što je rezultiralo radovima “Tango”, “…, a još su manji izlazi” te “Co-lažiranje”. Pored autorskih radova, vrlo su aktivne na sceni kao izvođačice te su imale prilike surađivati s brojnim domaćim i stranim umjetnicima.

Linda Tarnovski je trenutno aktivna članica Zagrebačkog plesnog ansambla te je u dosadašnjem profesionalnom iskustvu surađivala s Ansamblom suvremenog plesa VEM, VRUM kolektivom, Petrom Hrašćanec, Tomo Savić-Gecanom, Laura Aris-Alvarez, Jesús Rubio Gamo, Ida Jolić, Filipa Bavčević, Miloš Isailović, Matea Bilosnić.

Dora Pocedić kao izvođačica surađuje s Naomi Brandt (“Translations”; 2022), Tomo Savić-Gecan (“Untittled 2022”; “Untitled 2023”), Eni Vesović (“Varijacije” 2022; “Isto je isto što i drugo” 2023), Nika Janković (“Murmurations”; 2022).

Prijave i dodatne informacije dostupne su na mail: plesnaudrugatiramola@gmail.com

Kozizacija za radionicu iznosi 40 € (članovi Tiramole i strukovnih udurga 20 €, srednjoškolci i studenti 28 €).

Produkcija: plesna udruga Tiramola
Producentica: Nikolina Dolfić Tomić
Programska voditeljica: Lucija Zalović
Partner: Multimedijalni kulturni centar
Pokrovitelji: Zaklada Kultura nova, Ministarstvo kulture i medija RH, Splitsko-dalmatinska županija, Grad Split

Objava KOLAŽIRANJE - Dora Pocedić i Linda Tarnovski pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Splitski Dom mladih ponovno postaje središte suvremene zvukovne umjetnosti kroz deveto izdanje sound art festivala ISPOD BINE, koji će se održati od 6. do 9. studenog. Ovaj renomirani festival nastavlja promicati inovativne umjetničke prakse, okupljajući umjetnike iz cijelog svijeta, te donosi bogat program koji uključuje svjetske premijere, rezidencije, radionice, izložbe i izvedbe.

Festival započinje 6. studenog u 20 sati otvaranjem instalacije Tonija Meštrovića pod nazivom Odzvuk od zvuka (amfiteatri), 14-kanalnom prostorno-zvučnom instalacijom koja će se protezati kroz mali i veliki amfiteatar Doma mladih, moći će se razgledati svaki dan do završetka festivala, te poziva na interakciju ostale sudionike festivala i publiku. Monumentalni prostor amfiteatara svojim akustičkim specifičnostima, postaje rezonantni instrument unutar kojeg se realizira ovaj zvučni rad, koji kroz feedback sa svih audio izvora doživljava softverske manipulacije i distribucije unutar sustava. Prvog dana festivala u 22 sata slijedi nastup Valeria Tricolija u prostoru po kojem je festival i dobio ime, ispod bine, s radom For Old Times Sake. Globalno poznati i vrlo aktivni sound art umjetnik porijeklom sa Sicilije, Tricoli, koristi legendarni analogni uređaj Nagra 4.2, kombinira njegove uzorke i manipulaciju zvuka u stvarnom vremenu, stvarajući hibridne analogno-digitalne zvučne pejzaže.

Drugog dana, 7. studenog, program festivala započinje otvaranjem audio-vizualne instalacije Sudden Amplitude Roba Mazureka, svjetski poznatog umjetnika koji spaja eksperimentalni jazz, elektroniku i vizualnu umjetnost, nazivajući se “apstraktivistom”. Mazurek kroz svoj sada već dugogodišnji interdisciplinarni rad u raznim djelovima svijeta, istražuje apstraktne forme kroz zvuk i sliku, stvarajući složena multimedijalna djela koja nadilaze žanrovske granice. Njegovi radovi, u kojima se zvuk, svjetlost i prostor prepliću, otvaraju nove dimenzije percepcije, a njegov doprinos ovogodišnjem festivalu nadilazi samo glazbu, pružajući cjelovito senzorno iskustvo kroz ovu instalaciju-izložbu, koja će se također moći pogledati do kraja festivala. Iste večeri, na glavnoj festivalskoj pozornici, nastupaju Tinymental, duo Bojana Krhlanka i Pavla Jovanovića, s elektroakustičkom “komprovizacijom” Inner Disposition, koja je nastala prošle godine u produkciji organizacije Kontejner, nakon čega slijedi eksperimentalna audiovizualna izvedba Pitch Shifting autora Grgura Savića, Sanje Star i Richarda Scotta, koja spaja improvizaciju uživo, elektroniku i video umjetnost.

U petak, 8. studenog, na scenu stupa slovenski trio Svojat (Andrej Fon, Ivo Poderžaj i Vid Drašler), koji kroz improvizaciju i eksperimentiranje s bogatim zvučnim teksturama donosi svjež i nekonvencionalan zvuk. Iste večeri premijerno će biti izveden projekt Roj Osa meets Rob Mazurek, nastao na rezidenciji u sklopu ISPOD BINE festivala u Splitu. Roj Osa, relativno novi bend Nenada Sinkauza, Alena Sinkauza i Marca Quarantotta, koji je s prvim albumom Azbestni krovovi (2023.) izazvao veliki interes publike i kritike, imali priliku čuti uživo lani, a ove godine na ISPOD BINE festivalu udružuje snage s multidisciplinarnim umjetnikom Robom Mazurekom, stvarajući jedinstvenu zvukovnu avanturu kroz rezidenciju u Splitu, koja će kulminirati premijernim nastupom 8. studenog. Producent ove vrhunske umjetničke suradnje i mini turneje je Umjetnička organizacija P137, uz koprodukciju udruge Mavena i festivala ISPOD BINE, a izvedbe će se održati i u Puli i Zagrebu, kao najava 11. izdanja NO Jazz festivala.

Posljednji dan ovogodišnjeg festivala, 9. studenog, započinje DJ radionicom koju vode DJ-evi iz beogradskog kolektiva SUTRA. U večernjim satima, premijerno će nastupiti novi bend iz splitskog underground‑a, 65Bandits (Joško Žižić, Eugen Jeličić i Lana Beović), a nakon njih dugovječni noise jazz duo Brio, koji kao projekt braće Gordana i Nevena Krajačića postoji još od 90-tih, svjesno se zadržavajući na margini ‘domaće underground scene’, baveći se nužnim istraživanjem granica kompozicije i improvizacije, zvuka i tišine, buke i muzike. Festival završava u klubu Kocka live actom Jeronima Jandrića, studenta UMAS‑a te predstavljanjem beogradske eksperimentalne elektronske scene kroz nastup DJ-eva iz kolektiva SUTRA (UBICA, Bucalo, SAUD).

Osim izložbi i izvedbi, festival nudi i “sneek-peak” u rezidencijalni program od 3. do 8. studenog u Beton Kinu, gdje se može pratiti razvoj suradnje između benda ROJ OSA i ROB MAZUREKA, DJ radionicu, kao i već poznati glazbeni intermezzo u lobiju između nastupa koji već godinama pažljivo bira Igor Stangliczky, koji je autor i ovogodišnjeg vizualnog identiteta festivala, a ove godine nam se, kao kreator svjetla cijelog festivala, autorski pridružuje Izvanredni Bob.

ISPOD BINE nije samo festival, već je godinama izrastao u platformu koja omogućava umjetnicima i publici da zajedno istraže nove dimenzije zvuka kroz suvremene hibridne, eksperimentalne, interdisciplinarne i participative forme. Uz bogat i raznolik program, međunarodne suradnje, umjetničke rezidencije i interaktivne radionice, festival nadilazi granice današnjeg poimanja umjetnosti, te gleda u budućnost otvarajući prostore za inovacije i eksperiment.

ISPOD BINE 2024 nastavlja istraživati i redefinirati mogućnosti sound arta, stvarajući inovativnu platformu za dijalog umjetnika i publike u srcu Splita. Ovogodišnji program donosi ne samo zvučne eksperimente, već i niz interdisciplinarnih suradnji koje otvaraju nova poglavlja u svijetu umjetnosti zvuka. Split se tako i ove godine potvrđuje kao ključna točka na karti europskog sound arta, okupljajući umjetnike i entuzijaste iz cijelog svijeta u kreativnom središtu Doma mladih.

Osnivači i voditelji festivala su producentica i kustosica Natasha Kadin i oblikovatelj zvuka i medijski umjetnik Hrvoje Pelicarić, već godinama uz svestranu pomoć multidisciplinarnog umjetnika Igora Stangliczkog i tehničkog realizatora Eugena Jeličića, a ove godine im se, u raznim, često hibridnim ulogama u produkciji festivala, pridružuju Izvanredni Bob, Andrea Miloš, Marin Renić, Jelena Šimundić Bendić i Doris Zalović.

Organizator i producent festivala je udruga MAVENA – 36 njezinih čuda, partneri ovogodišnjeg ISPOD BINE festivala su organizacije Kontejner, P137, Platforma Doma mladih, Koalicija udruga mladih i ustanova Multimedijalni kulturni centar Split, a program se provodi uz financijsku potporu Ministarstva kulture i medija, Grada Splita, Grada Pula, Grada Zagreba i Zaklade Kultura nova.

PROGRAM 2024

6 — 9 / 11

6/11 20h — Amfiteatri — TONI MEŠTROVIĆ: Odzvuk od zvuka (amfiteatri), otvorenje

6/11 22h — Ispod Bine — VALERIO TRICOLI: For Old Times Sake, per Nagra 4.2 (mono) e campionatore

7/11 20h — Galerija MKC — ROB MAZUREK: Sudden Amplitude, otvorenje

7/11 21h — Ispod Bine — TINYMENTAL / Bojan Krhlanko, Pavle Jovanović /: Inner Disposition

7/11 22h — Ispod Bine — PITCH SHIFTING / Grgur Savić, Sanja Star, Richard Scott /

8/11 20h — Ispod Bine — SVOJAT / Andrej Fon, Ivo Poderžaj, Vid Drašler /

8/11 22h — Ispod Bine — ROJ OSA meets ROB MAZUREK, premijera

9/11 18–20h — Kocka — SUTRA kolektiv – DJ radionica

9/11 20h — Ispod Bine — 65Bandits / Joško Žižić, Eugen Jeličić, Lana Beović /: Angry Birds

9/11 21h — Ispod Bine — BRIO / Gordan & Neven Krajačić /

9/11 23h — Klub Kocka — Jeronim Jandrić, live act

— SUTRA meets ISPOD BINE / UBICA, Bucalo, SAUD /

+ 3 – 8 / 11 — Beton Kino — ROJ OSA meets ROB MAZUREK – rezidencija

+ 6 – 9 / 11 — AV Lobi — INCREDIBLE BOB & IGOR STANGLICZKY

Objava ISPOD BINE, sound art festival 2024 pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Treći modul VRadionice bavit će se modeliranjem u virtualnoj stvarnosti, omogućujući sudionicima stvaranje trodimenzionalnih objekata i prostora koristeći se VR alatima za modeliranje. Kroz praksu i mentorstvo, polaznici će naučiti osnove 3D modeliranja te kako kreirati svoje digitalne skulpture i okruženja.

Program se sastoji od uvodnog teorijskog predavanje nakon čega slijede praktični programi, što je ukupno 8 sati intenzivnog rada u virtualnom prostoru. Voditelj radionice je Ivor Igrec.

Modul III: 3D modeliranje
22.10. utorak 18:00 – 20:00 teorijski uvod
24.10. četvrtak 18:00 – 21:00 praktični dio I
25.10. petak 17:00 – 20:00 praktični dio II

Radionica je besplatna, ali ograničenog broja polaznika. Preferirana dob polaznika + 15 godina.

Rok za prijavu na modul III: 21. 10. 2024. Prijave putem online obrasca na LINKU.

Organizacija: MKC Split
Potpora: Ministarstvo kulture i medija RH, Grad Split

Objava VRadionica, modul III pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Program seminara se naslanja na učenja iz prvog modula Vježbenice za pokret i ples. Riječ je o nizu edukativnih radionica koje provodi Tamara Curić — edukatorica i jedna od autorica Vježbenice za pokret i ples — dugogodišnja plesna umjetnica s polja suvremene izvedbene umjetnosti i plesne pedagogije.

Vježbenica za pokret i ples MODUL II:
— detaljna uputstva oko razumijevanja rada s dijelovima tijela
— obrađivanje teme: Kvaliteta pokreta, svojstva i izvedba
— prošireno o temi imitiranja pokreta, inspiraciji i improvizaciji
— vježbe povjerenja i percepcije u parovima
— koreografija
— slobodni ples
— razmjena iskustva

Kako to izgleda u praksi: https://youtu.be/XyHKXPzDKvA?si=EHDhkZajnuxEn4dX

SEMINAR VODI: Tamara Curić
VRIJEDNOST: 50 €

Obavezna je prijava i uplata kotizacije.
Prijave se vrše na mail: plesnaudrugatiramola@gmail.com

ŠTO POLAZNICI STJEČU OVIM STRUČNIM SEMINAROM?
• Nakon završenog seminara polaznici će biti senzibilizirani i upućeni u način provođenja programa iz Vježbenice.
• Seminar otvara mogućnosti da se dobiveno znanje koristi kao dopuna programa u radu i igri s djecom, te da prostor igre postane i prostor kreativnosti.
• Seminar i Vježbenica pomoći će da se u području plesa i pokreta radi s lakoćom i pri tome se dobro zabavi, ali i spozna i nauči mnogo novoga kako na osobnoj tako i na profesionalnoj razini.
• Svi polaznici će dobiti certifikat kao potvrdu o sudjelovanju na Stručnom seminaru

O VODITELJICI
Tamara Curić rođena je 1973. g. u Zagrebu. Nakon završene Škole za balet, ples i ritmiku diplomirala je 1995.g. na Vlaamse Dansacademie, Brugge (Belgija). Od 1988.g. radi kao profesionalna plesačica u nekoliko kompanija u Hrvatskoj i Europi.
Kao koreografkinja sudjeluje na koreografskim platformama u Belgiji, surađuje s brojnim dramskim kazalištima i režiserima. Autorica je nekoliko cjelovečernjih predstava i plesnih predstava za djecu.
Suosnivačica je Platforme HR u Hrvatskoj, a od 2000.g. umjetnička je direktorica Plesnog centra TALA. Osnivačica je NDA Hrvatska, aktivna je članica NOMAD DANCE ACADEMY, regionalne mreže koja radi na razvoju suvremenog plesa i nezavisne scene.
Organizatorica je različitih akcija i projekata vezanih za razvoj suvremenog plesa i plesno stvaralaštvo. Voditeljica je projekata u Udruzi 741.
Fokus njenog rada je na integraciji plesa u svakodnevni život, primarno kroz edukaciju kao alat za uspostavljanje otvorenog, svjesnog i kreativnog društva. Ples smatra jednim od važnih čimbenika za osobni razvoj i razvoj društva.
Projekt „Vježbenica za pokret i ples“ ostvareni su kroz regionalnu mrežu NDA, mrežu @KLIKER u organizaciji Plesnog centra TALA. Podržan je od strane BAC Programa, Ministarstva kulture RH, Ministarstva znanosti, obrazovanja i sporta RH, MKIRS i Zaklade Kultura Nova.

Seminar se održava u sklopu programa MALA ŠKOLA SUVREMENOG PLESA 2024.

Produkcija: Plesna udruga Tiramola
Producentica: Nikolina Dolfić Tomić
Programska voditeljica: Lucija Zalović
Pokrovitelji: Ministarstvo kulture i medija RH, Zaklada Kultura nova, Splitsko-dalmatinska županija, Grad Split

Kontakt:
e‑mail: plesnaudrugatiramola@gmail.com
Mob: 091/781‑9243

Objava STRUČNI SEMINAR „Vježbenica za pokret i ples“ MODUL II pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Kroz različite metode, kao što su igra i grupni rad, sudionici će iz svojih specifičnih pozadina zajedničkim snagama pokušati odgovoriti na pitanja o željama i potrebama za idealnim društveno-kulturnim centrom za mlade.

Radionicu će voditi naši kolege/partneri s Islanda, koji također rade u društveno-kulturnom centru za mlade. Osim vodstva radionice, podijelit će s nama svoja iskustva i znanja kako bi nam pomogli odgovoriti na pitanje: Što je to što nam zapravo treba?.

Ova radionica pruža priliku da kroz igru i grupni rad stvorimo temeljnu viziju centra u kojem želimo obitavati, družiti se i stvarati, te kroz zajedničko promišljanje dođemo do kreativnih i praktičnih rješenja koja odgovaraju našim stvarnim potrebama i željama.
Ovaj prvi dio tematske radionice poslužit će nam kao izvor informacija i temelj za drugu radionicu, koja će se održati u petak, 11.10.2024., pod nazivom “Preživimo zajedno”.

Za sudjelovane je potrebna prijava putem online obrasca: https://forms.gle/AhFykXpiz7C1kDyn7

Sudjelovanje je besplatno.

Program vode predstavnici islandske organizacije Reykjanesbaer Krafti Fjolbreytileikans.

Program se provodi u sklopu 12. Platformata, festivala nezavisne kulture koji se održava od 8. do 12. listopada u Domu mladih. Cijeli program festivala možete saznati na LINKU.
_
Platformat se održava pod pokroviteljstvom Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske i Grada Splita. Platformu Doma mladih podržava Zaklada Kultura nova.

Objava KAKAV DOM ŽELIMO, radionica/okrugli stol @PLATFORMAT pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

KOTIZACIJA: 30 eur.

Članovi Tiramole imaju popust 50%, a srednjoškolci i studenti 30 % popusta.

Prijave na mail: plesnaudrugatiramola@gmail.com ili whatsapp 091/781‑9243

Radionica se održava u sklopu 2. polugodišta Male škole suvremenog plesa 2024. Više na LINKU.

Predstavu pogledajte 21.09.2024. na Maloj sceni Doma mladih s početkom u 19 sati. Više o predstavi saznajte na LINKU.

_

Program podržavaju: Zaklada Kultura nova, Ministarstvo kulture i medija RH, Splitsko-dalmatinska županija, Grad Split.

Objava Radionica: suvremene plesne tehnike i koreografske metode iz predstave "TRAVELOGUE" pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

PROGRAM:

13.9.2024 u 19.30 sati (trajanje 60 min)

Ana Brumat, Pursuit of Anomalous Mind Habitats Netherlands, 2019, 4’
Blaž Kutin, Warm for this Time of Year Slovenia, experimental, 2011, 10’
Ester Ivakič, Reversed Air Slovenia, 2020, 8’
Maja Prelog, Blaž Murn (RÁTNEEK), 2 0 4 5 Slovenia, 2016, 9′
Juš Premrov, x1-ESCHATON Slovenia, 2022, 7′
David Paige, Harnessing France, 2023, 22’

Landscapes, Spaces – Filmovi se na ovaj ili onaj način bave krajolicima, unutarnjim i vanjskim. Ljudski likovi ili figure ne zauzimaju prvi plan nego su sastavni dio tog krajolika, na taj način uspostavljen je odnos prema prostoru, njegovim dimenzijama i entitetima, koji se manifestiraju na različite načine. Prije svega, čovjek se očituje kroz tragove društvenih uređenja koja određuju načine i mogućnosti kretanja kroz prostore.

13.9.2024, 21 sat (trajanje 60 min)

Iz avangardnih zbirki Slovenske kinoteke: Sve se vrti

Vasko Pregel, Nokturno, Slovenija (Jugoslavija), 1965, 14′
Vinko Rozman, Praška pomlad, Slovenija (Jugoslavija), 1969, 11′
Davorin Marc, Ugrizni me. Že enkrat, Slovenija (Jugoslavija), 1978/80, 1′
Davorin Marc, Vse se vrti, Slovenija (Jugoslavija), 1978, 2’
Sulejman Ferenčak, Serija Dislocirano tretje oko: Bismillah /v štirih stavkih/ Izvirni naslov: Dislocated Third Eye Series: Bismillah /In Four Movements/ , Slovenija (Jugoslavija), 1984, 28′ 38”

14.9.2024, 19 sati (trajanje 95 min)

Kratki filmovi Karpa Godine

A.P. (Anno Passato), 1966, 6’
Game/Wildlife, 1965, 6’
Dog, 1965, 8’
The Making of Sonja Henie, 1972, 15’
I miss Sonja Henie, 1971, 20’
Fried Brains of Pupilija Ferkeverk, 1970, 12’
On the Art of Love or a Film with 14441 Frames, 1972, 11’
Litany of Happy People, 1971, 15’

Kratke filmove Karpa Godine uvijek karakterizira radosna zaigranost, estetska perfekcija i često subverzivna (ali uvijek duhovita) politička nota. O tome svjedoči serija crno-bijelih eksperimentalnih filmova na 8 mm koje je snimio 60-ih godina kao student na ljubljanskom AGRFT‑u i u kojima istražuje kinetičke i tehničke mogućnosti kamere-stylo. Njegov prepoznatljiv autorski pristup u punom se sjaju pojavljuje nedugo nakon što je s malih formata prešao na kolor 35mm. U filmu Fried Brains of Pupilija Ferkeverk (1970.) tronožac kamere zabija se u muljevito tlo Sečovelske solane i tada se revolucionarno obavezuje na princip tableaux vivants. U samo nekoliko godina stvorio je seriju kratkih filmova koji se danas smatraju ključnim klasicima kratkometražnog filma crnog vala i jugoslavenske kinematografije općenito.

21 sat – masterclass (trajanje 60 min)

Karpo Aćimović-Godina redatelj je, snimatelj i scenarist (Skoplje, 26. VI 1943). Studirao na Akademiji za pozorište, film, radio i televiziju u Beogradu. Javlja se početkom 60-ih godina vrlo originalnim filmovima realiziranim u okvirima amaterske kinematografije, koji dobivaju značajna priznanja na filmskim festivalima. U svom stvaralaštvu podjednako se ističe i kao snimatelj i kao redatelj. U profesionalnoj kinematografiji debitira kratkim igranim filmom Piknik u nedjelju (Piknik v nedeljo, 1968), o 7 osoba različitih karaktera i temperamenata koje su se slučajno srele na jednom izletu, nagrađivanim u Beogradu, Krakovu, te na GEFF‑u. Uspio je i njegov drugi film realiziran iste godine, nagrađen također u Beogradu, Sunce, sveopće sunce (Sonce, sveplošno sonce), o bivšem partizanu koji pobjedu revolucije iskorištava jedino za sebe. Od daljnjih kratkometražnih filmova (na svima je bio i snimatelj) ističu mu se još Gratinirani mozak Pupilije Ferkeverk (1970), kratki igrani film, kao i Zdravi ljudi za razonodu (1971), dokumentarni film o mnogo-nacionalnom kraju u Vojvodini. U tom razdoblju snimio je još nekoliko filmova o umjetnosti i umjetnicima, a pozornost je skrenuo i fotografijom u djelima redatelja mlade ili mlađe generacije, uglavnom političke tematike: Rani radovi (Ž. Žilnik, 1969), Crni film (Ž. Žilnik, 1971, dokumentarni), Uloga moje porodice u svjetskoj revoluciji (B. Čengić, 1971), Slike iz života udarnika (B. Čengić, 1972) i, kasnije, Muke po Mati (1975) i Okupacija u 26 slika (1978, Zlatna arena na festivalu u Puli), L. Zafranovića, te Draga moja Iza (1979) V. Duletiča, Pismo-glava (1983) B. Čengića i Ujed anđela (1984) L. Zafranovića. Stekavši ugled jednog od najistaknutijih snimatelja mlade generacije, od 1980. posvećuje se režiji cjelovečernjih igranih filmova: Splav meduze (1980), o dvjema provincijskim učiteljicama koje se upuštaju u svojevrsnu umjetničku pikaresku s grupom umjetnika-avangardista, film je originalne fabule (Godina je snimatelj i montažer); Crveni boogie (1983, i susnimatelj sa V. Filačem) je priča o razdoblju neposredno nakon rata, kada se džez smatrao društveno i kulturno problematičnim.

–

Rad Kino kluba Split podržavaju Nacionalna zaklada za razvoj civilnog društva, Hrvatski audiovizualni centar, Grad Split, Društvo hrvatskih filmskih autora i producenata i Zaklada Kultura nova. Program je realiziran u suradnji sa SCCA-Ljubljana, Slovenska kinoteka i Multimedijalni kulturnim centrom Split.

Objava Gostujuće projekcije slovenskog avangardnog filma i masterclass Karpa Godine pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.

Prvog Drakulu u boji glumio je Christopher Lee u filmu novoosnovanog, niskobudžetnog filmskog studija Hammer Horror Productions LTD. u Londonu. Taj studio iznjedrio je niz niskobudžetnih ostvarenja na granici znanstvene fantastike i horrora, s likovima među kojima su Frankenstein, mumija i vukodlak, a koje je nerijetko glumio i sam Christopher Lee. Ikonski izgled Drakule, gotički setovi i inovacije, katapultirali su studio Hammer u svjetski priznati brend čiji se svaki novi uradak željno iščekivao i koji se smatra komercijalno najuspješnijom producentskom kompanijom u povijesti britanske kintematografije.

Što je toliko primamljivo u njihovoj filmskoj formuli otkrit ćemo u četvrtak 19. rujna u Beton kinu s početkom u 20 sati, kada prikazujemo Drakulu Terenca Fishera, redatelja koji je sa svojim opusom od pedeset filmova bio nositeljem komercijalne renesanse filma strave u Europi.

21.9.2024. subota, Beton kino, 20 sati
Poltergeist (1982, 114′, SAD)
režija: Tobe Hooper

Film s kojim zatvaramo ciklus FILM KULT istodobno prati mit koji traje već desetljećima – tko je zapravo režirao Poltergeista? Je li to bio neuglađeni Tobe Hooper (Teksaški masakr motornom pilom) ili pak vješti Steven Spielberg (E.T., Ralje). Tko god mu redatelj bio, film prikazuje briljantno jezivu priču o duhovima koji se skrivaju u kući u koju se upravo doselila tipična američka obitelj Freeling. Zašto je instantni filmski hit iz osamdesetih o duhovima u kući postao horror-klasik doznajte u subotu 21. rujna u Beton kinu s početkom u 20 sati.

Ulaz na programe je slobodan.

Zašto neki filmovi postanu kultni, a drugi ostaju ‘trash’? Što ih čini kultnim i vrijednim vašeg vremena?
U ciklusu FILM KULT prikazujemo kultna filmska ostvarenja te se nakon svakog odgledanog naslova upuštamo u uzbudljivu analizu koju vodi filmski analitičar Erik Lončar i koji će predstaviti glavne smjernice koje ga čine nezaboravnim djelom filmske povijesti. Posjetitelji će dobiti priliku otkriti dublje slojeve i značenja njima omiljenih filmova ili će pak doznati zašto neki davno zaboravljeni filmovi zaslužuju puno veću pažnju.

Objava FILM KULT: DRACULA i POLTERGEIST pojavila se prvi puta na Dom mladih Split.